Вилла Гамберая под Флоренцией становится резиденцией для современных художников. Интервью с куратором Эмануэлой Маццонис

Первая художественная резиденция, расположенная в садах и помещениях Виллы Гамберая XVII века в Сеттиньяно, недалеко от Флоренции, формируется вокруг темы воды — символа питания, возрождения и трансформации. Первая программа, открывшаяся в апреле 2026 года под кураторством Эмануэлы Маццонис, носит название «Сцена в природе» и приняла двух художниц разных поколений: Клаудию Пассери (1977, Люксембург) и Федерику Белли (1998, Италия).
История Виллы Гамберая
Действительно, вода на протяжении более века определяла саму идентичность Гамбераи. В конце XIX века принцесса Гика превратила старинный «партер для вышивки» (parterre de broderie) в новаторский «водный партер» (parterre d’eau), переопределив взаимосвязь между природой и архитектурой с помощью четырех симметричных бассейнов, способных меняться в зависимости от света, времен года и времени суток. Цель проекта не только в продвижении современного искусства, но и в возрождении исторического предназначения виллы, которая на рубеже XIX-XX веков была излюбленным местом встреч международных художников, писателей и интеллектуалов. От Эдит Уортон до Бернарда Беренсона, через Вернона Ли, Габриэле Д'Аннунцио и Лео Стейна — Гамберая служила лабораторией идей и видений, пространством, где искусство, литература и ландшафт постоянно переосмысливали свои границы.
Интервью с Эмануэлой Маццонис
В этом интервью Эмануэла Маццонис рассказывает о зарождении проекта, о диалоге между исторической памятью и современными исследованиями, а также о выборе темы воды для старта программы — живого и изменчивого элемента, который пронизывает как сад, так и творческие практики задействованных художниц.
Как возник проект «Сцена в природе» на Вилле Гамберая и какие потребности он удовлетворяет?
Проект возник благодаря желанию семьи Залум Марки, владельцев Виллы Гамберая, вновь открыть это место для искусства. На протяжении своей многовековой истории Гамберая всегда была центром культурных встреч и обмена, особенно в начале XX века, благодаря принцессе Жанне Екатерине Кеско, вышедшей замуж за молдавского принца Эудженио Гику и известной как «Гика». Она стала первой иностранкой, купившей виллу в Италии, и решила окончательно переехать в Гамберая, оставив мужа и посвятив жизнь уходу за виллой как с культурной, так и с эстетической точки зрения. Она превратила внешний парк в нынешний итальянский сад с водными бассейнами, нимфеем и вечнозелеными растениями. Таким образом, вилла стала домом, посвященным природе и искусству, местом встречи литераторов, музыкантов, художников и всех ценителей искусства. Сегодняшняя задача нашего проекта — восстановить связь этого вдохновляющего с художественной точки зрения места с миром искусства и со временем создать коллекцию site-specific произведений искусства, которые могли бы взаимодействовать как с садом, так и с интерьерами виллы.
Каким образом резиденция намерена переосмыслить культурное наследие Виллы Гамберая, приглашая современных художников?
Идея резиденции родилась из желания владельцев вступить в контакт с миром современного искусства. Вместо того чтобы знакомить семью с искусством в институциональных местах, мы решили открыть двери виллы и принести искусство прямо в Гамберая. Таким образом, мы предоставляем приглашенным художникам возможность прожить в этом месте три недели, проникнуться его пространствами и особенностями, чтобы переосмыслить символику места глазами новых поколений.
Художницы первой резиденции на Вилле Гамберая
Для первой резиденции вы пригласили Клаудию Пассери и Федерику Белли, двух художниц разных поколений и с разным творческим путем. Какие элементы их работ сделали их особенно подходящими для взаимодействия с историей виллы?
Клаудия Пассери и Федерика Белли — художницы, работающие с различными медиа. В их исследованиях приоритетом является диалог с пространством; взаимосвязь между их художественными поисками и местом имеет решающее значение для целей их работы. Их произведения, будь то инсталляции под открытым небом у Клаудии или фотографии, созданные Федерикой методом pinhole в прямом контакте с природными элементами на фоточувствительной бумаге, тесно связаны с пространством. Можно сказать, что в их работах само место входит в произведение, чтобы оно обрело смысл. Кроме того, я хотела свести вместе двух художниц с разным образованием, поколениями и творческим путем, чтобы предоставить им возможность максимально обогащающего и стимулирующего обмена.
На рубеже XIX и XX веков Вилла Гамберая была местом встреч таких личностей, как Эдит Уортон, Бернард Беренсон и Вернон Ли. Какую роль сегодня может сыграть арт-резиденция в воссоздании этого духа международного и междисциплинарного диалога?
Предоставление художникам сегодня возможности отдохнуть от повседневной суеты, остановиться, поразмышлять, изучать, читать, представлять новые творения и интегрироваться в место, где время, кажется, остановилось, на мой взгляд, является незаменимым опытом. Решение одновременно пригласить двух международных художниц, которые не были знакомы друг с другом, стало ключом к запуску проекта резиденции, направленного не только на возвращение искусства в пространства Гамбераи, но и на то, чтобы позволить художницам черпать вдохновение из этого места для обогащения своих художественных исследований и стимулирования их профессионального роста.
Похожие новости в рубрике «Выставки и галереи»
Все материалы →
Директор Помпеев Габриэль Цухтригель о своей новой книге и современном взгляде на древний мир
Спустя почти два тысячелетия после извержения Везувия Габриэль Цухтригель, директор Археологического парка Помпеи с 2021 года, вновь обращается к теме катастрофы в своей новой книге «Когда боги покинули мир. Последнее лето Помпей», изданной Feltrinelli. В этом труде он искусно переплетае

Марина Абрамович в Венеции: Выставка «Преобразующая энергия» и диалог с искусством
В 1997 году Марина Абрамович триумфально выступила на Венецианской биеннале, получив «Золотого льва» за произведение «Балканское барокко», осуждающее насилие балканских войн. В преддверии 30-летия этого престижного признания художница вновь вернулась в город на лагуне. В рамках 61-й Межд

Во внутренних регионах граница между государственным и частным становится все более тонкой. Особенно в сфере культуры.
Несмотря на все его противоречия, неудачи и катастрофы, следует признать, что ХХ век был эпохой, основанной на твердых убеждениях. Изменчивых, безусловно. Противоречащих друг другу, верно. Но тем не менее, твердых. Таких как непоколебимая вера в то, что единственно возможная медицина — это

Умер Хулио Ле Парк: Пионер кинетического искусства и неутомимый экспериментатор
В 1960-х годах Хулио Ле Парк, отойдя от конкретного искусства и конструктивизма, стал соучредителем Группы исследования визуального искусства (GRAV) в Париже с целью изучения эффектов движения. Этот пионер кинетического и оп-арта родился в 1928 году в Пальмире, провинция Мендоса (Аргентина

В Карраре вновь открывается Виа Санта-Мария: 11 арт-проектов возрождают исторический центр
По адресу Виа Санта-Мария, 9, в Карраре стартовал проект «Заселённое искусство» (Arte Abitata). Эта инициатива, запланированная на период с апреля по декабрь 2026 года, призвана обратить вспять распространённую во многих малых городах тенденцию к социальной и культурной деградации. Проект,

Искусство в ДНК круизных коллекций ведущих модных домов
Если в последние дни ваши новостные ленты заполонили изображения круизных коллекций, то это не случайно. Они давно перестали быть просто предлетним этапом, превратившись в мощный инструмент, способный расширять границы моды за пределы сезонности. Но что на самом деле представляют собой эти