В Карраре вновь открывается Виа Санта-Мария: 11 арт-проектов возрождают исторический центр


По адресу Виа Санта-Мария, 9, в Карраре стартовал проект «Заселённое искусство» (Arte Abitata). Эта инициатива, запланированная на период с апреля по декабрь 2026 года, призвана обратить вспять распространённую во многих малых городах тенденцию к социальной и культурной деградации. Проект, разработанный муниципалитетом Каррары совместно с ERP Massa-Carrara, стал результатом открытого конкурса, в рамках которого было отобрано одиннадцать предложений, охватывающих художественные практики и социокультурные акции. Главная цель – использовать культуру как инструмент для возвращения к активному использованию общественного пространства, долгое время остававшегося в тени. Помещение на первом этаже улицы превращается во временную лабораторию, где реализуются самые разнообразные идеи: от визуальных искусств и партисипативных практик до размышлений о местной территории и мероприятий, связанных с благополучием. Эта серия интервенций, рассчитанная почти на весь год, стремится вернуть этому месту его многогранность и вновь приучить его к присутствию людей.
В Карраре стартует проект «Заселённое искусство»
Цикл мероприятий открыла выставка «Перевёрнутая Америка» (America rovesciata), стартовавшая в субботу, 4 апреля. На ней представлены работы аргентинского художника Хорхе Ромео, к которому присоединился чилийский живописец Эктор Карраско. Эта экспозиция, доступная для посещения со среды по воскресенье до 3 мая, привносит в Каррару отголоски латиноамериканского мурализма. Скульптуры Ромео, выполненные из мрамора, железа и дерева, вступают в материальный и символический диалог с местными традициями, в то время как живописные работы Карраско расширяют горизонты восприятия, предлагая более широкое, политически и самобытно окрашенное повествование.
Одиннадцать проектов, чтобы "оживить" искусство и возродить исторический центр Каррары
Программа представляет собой череду микропроектов. Так, Гайя Пивац исследует концепцию авторской идентичности в своей «им-персональной выставке», ставя под вопрос роль художника. Маргарита Сильвестри и Бернардо Пеццика создают диалог двух голосов в совместном исследовании цвета. Коллектив под руководством Барбары Поджетти внедряет партисипативный подход, а Мариам Диахате Сохна поднимает тему культурных корней как инструмента индивидуального и коллективного роста. Другие проекты находятся на более гибридном пересечении: Бенедетта Салутини соединяет художественные практики и благополучие, а Гюнель Рзаева и Наталья Гудович работают над более интимным и светлым измерением внутреннего пейзажа. В рамках «Заселённого ателье» (Atelier Abitato) Илария Весково фокусируется на самом районе, превращая его в объект и материал для рисования, а Джованни Джаннарелли вновь обращается к мрамору, но создает из него парящие атмосферы, балансирующие между тишиной и лунным воображением. Завершит цикл Ассоциация Artefici Spazio Creativo проектом «Обитать» (Inhabit), название которого, пожалуй, лучше всего выражает общий смысл этой инициативы.
«Заселённое искусство» и реставрация объектов общественного строительства
Проект «Заселённое искусство» является частью более широкой инициативы — C/ART Urban Lab, программы городской регенерации, цель которой – активизировать периферийные или неиспользуемые пространства с помощью целенаправленных культурных вмешательств. Восстановление объектов общественного строительства рассматривается не только с точки зрения жилищных решений, но и как возможность для создания новых, широко распространённых культурных центров. Член совета по культуре Гея Дацци прямо заявила о необходимости «вновь зажечь огни», подразумевая, что это вмешательство является лишь первым шагом. И именно в своём процессном характере проект, по-видимому, черпает свою силу: это не столько разовое событие, сколько последовательность активаций, призванных восстановить связь между пространством и сообществом.
Похожие новости в рубрике «Выставки и галереи»
Все материалы →
Директор Помпеев Габриэль Цухтригель о своей новой книге и современном взгляде на древний мир
Спустя почти два тысячелетия после извержения Везувия Габриэль Цухтригель, директор Археологического парка Помпеи с 2021 года, вновь обращается к теме катастрофы в своей новой книге «Когда боги покинули мир. Последнее лето Помпей», изданной Feltrinelli. В этом труде он искусно переплетае

Марина Абрамович в Венеции: Выставка «Преобразующая энергия» и диалог с искусством
В 1997 году Марина Абрамович триумфально выступила на Венецианской биеннале, получив «Золотого льва» за произведение «Балканское барокко», осуждающее насилие балканских войн. В преддверии 30-летия этого престижного признания художница вновь вернулась в город на лагуне. В рамках 61-й Межд

Во внутренних регионах граница между государственным и частным становится все более тонкой. Особенно в сфере культуры.
Несмотря на все его противоречия, неудачи и катастрофы, следует признать, что ХХ век был эпохой, основанной на твердых убеждениях. Изменчивых, безусловно. Противоречащих друг другу, верно. Но тем не менее, твердых. Таких как непоколебимая вера в то, что единственно возможная медицина — это

Умер Хулио Ле Парк: Пионер кинетического искусства и неутомимый экспериментатор
В 1960-х годах Хулио Ле Парк, отойдя от конкретного искусства и конструктивизма, стал соучредителем Группы исследования визуального искусства (GRAV) в Париже с целью изучения эффектов движения. Этот пионер кинетического и оп-арта родился в 1928 году в Пальмире, провинция Мендоса (Аргентина

Искусство в ДНК круизных коллекций ведущих модных домов
Если в последние дни ваши новостные ленты заполонили изображения круизных коллекций, то это не случайно. Они давно перестали быть просто предлетним этапом, превратившись в мощный инструмент, способный расширять границы моды за пределы сезонности. Но что на самом деле представляют собой эти

Вилла Гамберая под Флоренцией становится резиденцией для современных художников. Интервью с куратором Эмануэлой Маццонис
Первая художественная резиденция, расположенная в садах и помещениях Виллы Гамберая XVII века в Сеттиньяно, недалеко от Флоренции, формируется вокруг темы воды — символа питания, возрождения и трансформации. Первая программа, открывшаяся в апреле 2026 года под кураторством Эмануэ