Два молодых художника в Матере исследуют следы памяти на выставке «Remain(s)»
Выставка «Remain(s)» Луки Гранато и Микелы Рондионе, проходящая в галерее Momart в Матере, пронизана эстетикой фрагмента. Фрагмент здесь понимается не только как знак коллективной памяти и древних ран прошлого, но и как зарождающийся потенциал, способный порождать смысл в настоящем.
Выставка Луки Гранато и Микелы Рондионе в галерее Momart в Матере
Экспозиция, курируемая Антонеллой Марино, разворачивается в пространстве галереи, возглавляемой Моникой Палумбо. Она представляет избранные работы двух молодых художников из Южной Италии — Луки Гранато (Козенца, 1999) и Микелы Рондионе (Матера, 1999, живёт и работает в Бари), которые исследуют концепцию «следа». Название выставки «Remain(s)» (Остатки/Остаётся) подчёркивает центральную тему: буквальное обозначение материальных руин и того, что осталось от прошлого, но также и «то, что сопротивляется исчезновению». Как отмечает Марино, «то, что остаётся, никогда не совпадает с тем, что было». Кроме того, название отсылает к осознанному выбору остаться на своей родной земле.
Художественные исследования Рондионе и Гранато в Momart Gallery
Творчество Микелы Рондионе строится на игровой, детской и фантазийной основе, развиваясь через процессуальные и реляционные практики. В то же время, творчество Луки Гранато, или его «пойесис», исследует понятия потери и отсутствия, обретая политическое измерение через непрямое, недидактическое освещение социальных проблем, таких как депопуляция Южной Италии, миграции и последствия климатического кризиса.
Представленные работы на выставке «Remain(s)» в Матере
Среди работ Рондионе выделяются инсталляции «Trama di casa» (2021) — «носимая» скульптура из камня и шпагата, и «Tessere del tempo» (2025) — «созвездие фрагментов» из керамических плиток и текстиля. Из «боевого» творчества Гранато представлены инсталляция «Self-Portrait in Ash» (2025) на тему возвращения в родной дом и видео «Until You Learn My Name» (2025), где море осмысливается как «политическое и символическое пространство пересечения и потери».
Информация о выставке:
Место: MOMART GALLERY – Via Madonna dell’Idris, 5 e 7, Матера
Даты: до 26 мая 2026 года
Похожие новости в рубрике «Выставки и галереи»
Все материалы →
Фонд Джанкарло Сангрегорио открывает новое арт-пространство "Spazio Luce" в парке Ломбардии
В Сесто-Календе, провинция Варезе, Фонд Джанкарло Сангрегорио открывает новую выставочную площадку под названием "Spazio Luce" (Пространство Света). Это пространство, созданное в результате реконструкции старого сельского здания, будет предназначено для временных выстав
Хорхе Луис Борхес как архитектурный критик: переосмысление к 40-летию со дня смерти
14 июня исполняется сорок лет со дня смерти Хорхе Луиса Борхеса (Буэнос-Айрес, 1899 – Женева, 1986). Эта годовщина вызывает вопросы: станет ли она окончательным торжеством незыблемого мифа или же поводом для проблемного пересмотра фигуры писателя, так и не получившего Нобелевскую премию, в
Новый жилой проект в креативном центре Manifattura Tabacchi во Флоренции: интервью с архитекторами
Работа во Флоренции требует тонкого баланса: избегать как чрезмерно жесткого сохранения исторического наследия, так и навязанных новшеств. Вместо этого акцент делается на трансформации существующего. Именно такой подход лежит в основе проекта Manifattura Tabacchi – бывшей табачной фабрики,
Выставка в Вербании: Обзор творческого пути легендарного дизайнера Алессандро Мендини
Обобщить карьеру — и жизнь, ведь когда речь идет о мастерах дизайна XX века, сложно провести четкую грань между этими двумя понятиями — Алессандро Мендини (Милан, 1931 – 2019) в семи залах виллы XIX века — задача, подобная практике фэн-шуй. Необходимо выбрать основной подход и сосредоточ
Видеоинтервью с Сесилией Канциани и Кьярой Камони, куратором и художницей Итальянского павильона на Венецианской биеннале
При входе в Итальянский павильон 61-й Венецианской биеннале наступает момент, когда внешний шум растворяется, свет меняется, а шаг замедляется. Масштабные фигуры Кьяры Камони выступают из полумрака, ощущаясь одновременно древними и глубоко современными. Это образы матерей, сестер, хранительниц
Канны 2026: Сердце европейского кино бьётся в нестандартных историях
Каннский кинофестиваль 2026 года, уже на пятый день показов, ярко продемонстрировал свою глубоко европейскую сущность. Это стало очевидно из-за почти полного отсутствия американских, а также одобренных властями российских и китайских фильмов. Не было представлено ни