Уход Луки Сивелли из дуэта Moio&Sivelli: Воспоминания Луиджи Мойо

«Лондонская жизнь в сквотах, знаменитых занятых домах Лондона, встреча с эротической перформершей Маус. Лука был единственным человеком, с кем я чувствовал себя цельным, не осуждаемым, моей родственной душой. Мы могли всё». Так вспоминает его Луиджи Мойо (Неаполь, 1975), который вместе с Лукой Сивелли (Неаполь 1974 – 2026), скончавшимся 15 мая, основал дуэт Moio&Sivelli.

Кем был Лука Сивелли

Лука Сивелли оставил пустоту, которая пронзает мир современного искусства и сообщество друзей, выросших вместе – включая автора этих строк – с общими видениями, эксцессами, прозрениями, превращенными в искусство после ночей смеха и глубоких размышлений. Новость о его уходе сильно потрясла, потому что Сивелли был магнетической личностью, которую невозможно забыть даже после одной встречи. Неаполитанская академия изящных искусств вспоминает его как художника, преподавателя и бывшего студента, способного пересекать различные языки, всегда сохраняя редкую свободу мысли, которая не была интеллектуальной позой: это был его естественный способ существования в мире. Без принуждения, без компромиссов, без приручения своего взгляда, он жил так же, как творил, за пределами успокаивающего лимита обыденности.

Воспоминания Луиджи Мойо

Луиджи Мойо – с которым он создал дуэт Moio&Sivelli – в задушевной беседе рассказывает об их первой встрече, лондонских переживаниях и годах, когда они были в разлуке. «Мы знали друг друга до рождения, мы всегда так говорили: наши старшие кузены были друзьями, и когда Луке было 6, а мне 5, мы впервые увиделись в Амальфи. Мы никогда не верили в случайность, всегда думали, что это судьба. Несколько лет его семья не приезжала на побережье, но летом третьего класса Лука вернулся с дядей и тетей, и с тех пор мы больше не расставались. Самое абсурдное, что, хотя мы не виделись несколько лет, мы в итоге сделали одинаковый выбор: я выбрал художественный лицей, а он — художественный институт. С того момента семья Луки практически усыновила меня, потому что я жил в Понтичелли, а он в Сан-Феличе-а-Канчелло, и о разлуке не могло быть и речи. Помню, как я прогуливал лицей, чтобы ходить с ним на занятия в художественный институт. Он был единственным человеком, с которым я чувствовал себя цельным, не осуждаемым, моей родственной душой».

Moio&Sivelli в Неаполитанской академии

«Первый год в Академии был волшебным, тогдашний директор Джанни Пизани превратил её в счастливый оазис, но на втором курсе нам уже всё надоело, нам нужны были новые стимулы, и мы отправились по программе Erasmus в Гранаду. Был 96-й год, и для нас открылся целый мир. В 97-м мы переехали в Лондон и вернулись в Неаполь только для защиты диплома. Лондонская жизнь в занятых домах – знаменитых лондонских сквотах – встреча с эротической перформершей Маус. Мы могли всё! Помню, мы недавно были там и познакомились с Маус в доме, который она делила с нашей подругой Аполлонией; она спешила и по лестнице сказала нам не пропустить её шоу на Channel 5 в 11:30 тем вечером: это был перформанс, в котором она извлекала теннисные мячики из влагалища. Ничего более неожиданного и великолепного, это было подтверждением, что мы находимся в правильном месте. Мы много работали с ней, и незабываемым остался перформанс – из видео которого был извлечён кадр с сигаретой, выкуренной, собственно, влагалищем. (Panta Rei, галерея Dino Morra 2022) Безумие. Маус, возможно, была нашим самым большим источником вдохновения».

Творчество Moio&Sivelli

С того момента их путь был предопределён, и началось двадцатилетие лихорадочной и захватывающей художественной деятельности: их работы смешивали видео, перформанс, фотографию и инсталляции, превращая публику в неосознанную часть художественного действия. Не существовало дистанции: наблюдатель вовлекался в двусмысленные, эротические, ироничные, дестабилизирующие, часто неловкие ситуации. Всё смещалось с оси, за пределы точки разрыва, и за иронией, за соблазнительной и кощунственной игрой всегда скрывалось что-то более яростное: предельно чёткое размышление о механизмах желания и удовольствия, о навязчивом потреблении образов, о зрелищности тела, о неконтролируемых реакциях, которые вызывает нагота, вторгаясь в неожиданные контексты. Эмоциональные ловушки, созданные с хирургической точностью, но пронизанные инстинктивной и глубоко человеческой жизненной силой, которую способен породить лишь алхимический союз двух натур. Среди наиболее знаковых работ – `Naked Lunch`, перформанс, представленный в Музее Madre в 2010 году, кураторы Адриана Рисполи и Эудженио Виола, ныне часть постоянной коллекции музея. Обнажённая девушка, одетая только в жёлтые туфли на каблуке – перформерша Эльда Орето – с лукавством предлагает пирожные баба ничего не подозревающим зрителям, входящим в тёмную комнату, пока балерина в пачке – автор этих строк – пополняет поднос, проходя по двору на пуантах.

Другие работы Moio&Sivelli

Провокация в работах дуэта никогда не была бесцельной; каждая деталь продумана для создания состояния тревоги, для прерывания повседневной анестезии через эмоциональный шок. Как, например, в `Cappella Privata`, видеоинсталляции, созданной для выставки в Королевском дворце в Милане, куратором которой был Сгарби, затем подвергшейся цензуре и перенесённой в Сиракузы, `Vade Retro: Искусство и гомосексуальность`, где балерина игриво подглядывает под пачку другой, явно беременной балерины – вновь речь идёт об авторе этих строк – пока та готовится позировать. Их перформансы соблазняют и заставляют по-настоящему смотреть: это чувственные и одновременно яростные игры, способные обличать буржуазное благопристойность и жадность, с которой потребляются образы, тела и эмоции в бессознательном оцепенении сенсорных способностей. Даже силикон, использованный в тот же период в пластических и фотографических работах, становится метафорой этого процесса: запечатать, сохранить, кристаллизовать что-то, что иначе было бы потеряно навсегда: желание удержать жизнь и болезненное осознание её хрупкости. Их карьеры развиваются, и оба становятся преподавателями в Неаполитанской академии изящных искусств по дисциплинам, связанным с аудиовизуальными и мультимедийными языками; Сивелли продолжает свою карьеру в Академии изящных искусств Катандзаро, а Мойо получает кафедру исполнительских искусств в Туринской альбертинской академии изящных искусств.

Работы вне дуэта Moio&Sivelli

«Быть в разлуке четыре года было тяжело», почти шепчет Мойо, «и не было возможности снова сблизиться, мы были не готовы, хотя нам было плохо». В последнее время, после художественного расставания, индивидуальные поиски Сивелли смещаются в сторону ландшафта и современных экосистем, исследуя взаимосвязь между микрокосмом и макрокосмом. Таков случай с `Nice People Nice Party`, представленным в Музее искусств BoCs, проектом, родившимся из годичного наблюдения за колонией рыб в аквариуме, через которое Сивелли размышляет о сходстве с человеческой социальной организацией. Тихая и гипнотическая работа, где вновь проявляется его предельно чёткий взгляд на природу коллективного поведения. Сивелли жил так, будто каждый день должен достичь максимальной возможной интенсивности, он не принимал полумер, не верил в безразличную жизнь и любил жизнь во всей её полноте, с ошеломляющей и озадачивающей энергией. Он постоянно искал абсолютных эмоций, переживаний, способных вывести его за пределы, в ту тонкую зону, где экстаз и мучения сливаются до неразличимости.

Воспоминания о Луке Сивелли

А потом тишина сельской местности Сан-Феличе, дом, в котором он вырос: зелёные просторы, кошки, запахи земли и цветов, тишина, прерываемая лишь ветром и его смехом. Рисунки, наброски, керамика, фотографии, книги, эклектичная мебель, воспоминания о насыщенной жизни, разбросанные повсюду. Витрины, переполненные созданными, собранными, воображаемыми предметами, спасёнными от времени, как реликвии жизни, прожитой без остатка. Войти туда означало войти в его разум: хаотичный, блестящий, меланхоличный, прекрасный. И мы, друзья, вошли в этот дом в последний раз, мы смеялись и плакали среди воспоминаний, анекдотов и рассказов Луиджи, который везде искал присутствие Луки. Кощунственный, провокационный, безжалостно ироничный и одновременно обладающий глубочайшей чувствительностью, Сивелли смешивал меланхоличную иронию неаполитанского характера с интеллектуальной строгостью культурного человека. В его работах сосуществовали эрос и меланхолия, игра и тревога, лёгкость и бездна.

«В один мартовский день в 17:30 он звонит мне, я сразу понимаю, что что-то не так, и даю студентам пятиминутный перерыв, он говорит, что ему плохо. С того звонка я возвращался в Неаполь каждые выходные, был с ним во время долгой госпитализации, и когда его выписали, осознавая, что ничего уже нельзя сделать, я посвятил ему каждый миг своей жизни. Я защищал его, баловал, обнимал, я должен был дать ему всё, что мы потеряли за четыре года. В последний месяц дома Лука уже не так хорошо осознавал реальность, время, он был нетерпелив, и я был с ним и позволял ему делать всё, что он хотел. Передозировка любви. Я был его руками, его ногами, я был его телом. Теперь он уже не говорил, и мы общались через письмо или простые жесты, которые стали языком, который я научился понимать. Например, когда в один из последних дней он помахал рукой и показал вверх. Я вернулся в Турин в понедельник утром, а в пятницу Лука умер, часть меня знала, что я его больше не увижу, и поэтому в последнюю ночь я взял его за руку и сказал с любовью: Лука, ты не должен бояться, ты понял, что не должен бояться? Я здесь, и мы с тобой будем говорить во снах. Лука, если ты меня понял, сожми мою руку, и он сжал её очень крепко. Я был обязан сказать ему правду, в то время как все пытались отвлечь его или потакать ему, я для него должен был быть правдой, глубокой связью, я должен был открыть дверь».

Перформанс по Луке Сивелли

«Он был позитивным, щедрым, гениальным, безумным, всегда на 1000% хорошим и плохим. Рано или поздно осознание его отсутствия приведёт меня к тому, что я буду лишь улыбаться при мысли о нём, это займёт время, но я хочу приложить усилия... если бы он увидел меня таким, он бы высмеял меня, таким едким он был. Каким он был. Я любил его больше, чем себя, и, как он всегда говорил, мы были двуглавым чудовищем».

Лука Сивелли остаётся в памяти тех, кто его знал, необыкновенным человеком, который сохранял иронию и надежду, как когда он сказал мне, пишущему эти строки: «Я слишком оптимистичен, если скажу тебе, что через месяц хочу большую вечеринку, а потом хочу сделать много хороших вещей? Давай сделаем новый перформанс вместе, на озере, среди лебедей». Сегодня эти слова словно витают где-то, паря между сном и утратой. И хочется представить Луку там, по-прежнему ироничного и светлого, громко смеющегося перед лицом жизни, пытаясь ещё раз толкнуть её за пределы, чтобы превратить в искусство.