Интервью с Уоллесом Чаном: художник, создавший мост между Венецией и Шанхаем через воду

В честь своего 70-летия Уоллес Чан (Китай, 1956) представил проект «Сосуды других миров» — двойную выставку, курируемую Джеймсом Патнэмом, которая проходит одновременно в Венеции и Шанхае. В Венеции, в период проведения Биеннале, экспозиция разместилась в Капелле Санта-Мария-делла-Пьета, известной как «церковь Вивальди», где Антонио Вивальди написал часть своей музыки. В Шанхае, с 18 июля 2026 года, выставка откроется в Музее Лонг (West Bund).

Уоллес Чан — известный художник-самоучка из Гонконга, чья практика охватывает скульптуру, ювелирное искусство и резьбу, которой он занимается с 16 лет. Его развитие сначала находилось под влиянием китайских традиций, а затем — изучения западных мраморных статуй на христианских кладбищах. После ухода в монастырь в начале 2000-х годов, во время которого он отказался от всего своего имущества, художник начал работать со скромными материалами: цементом, медью и нержавеющей сталью. Этот период привел к непрерывным экспериментам, что является его характерной чертой, и кульминировал в новаторском использовании титана – материала, являющегося синонимом прогресса и технологий – сначала в ювелирном деле, а затем и в монументальной скульптуре.

Две выставки Уоллеса Чана: Капелла Санта-Мария-делла-Пьета в Венеции и Музей Лонг в Шанхае

Выставка в «церкви Вивальди» служит очередным доказательством глубокой связи художника с Венецией, которая уже принимала три его выставки во время Биеннале: «Титаны» (2021), «Тотем» (2022) в Фондако Марчелло и «Превосходство» (2024) в Капелле Санта-Мария-делла-Пьета. Нынешняя экспозиция состоит из трех элегантных титановых скульптур, вдохновленных священными маслами (Olea Sancta), используемыми в католических обрядах благословения. Вокруг этих центральных работ, отличающихся замысловатыми деталями и многоцветием, расположена серия титановых скульптур, характерных для художника, которые вызывают ощущение движущихся капель воды. Эти три скульптуры, символизирующие фазы жизни, в своих замысловатых формах с фантастическими элементами черпают вдохновение из «Сада земных наслаждений» Иеронима Босха. Выставка организована по трехчастной структуре в длинных, хотя и не очень просторных, но наполненных историей помещениях Капеллы делла Пьета.

Наконец, на алтаре установлены три экрана, образующие триптих, который служит порталом, открывающим монументальные аналоги, выставленные в Музее Лонг. Это частное пространство, основанное коллекционерами г-ном Лю Ицянем и г-жой Ван Вэй, расположено в трех местах в городах Шанхай и Чунцин: Музей Лонг Пудун, Музей Лонг Вест Бунд и Музей Лонг Чунцин. Его коллекция охватывает как традиционное, так и современное, а также революционное китайское искусство, вплоть до международного современного искусства из Азии, Европы и США. Эти две выставки, различные по выставочным контекстам и масштабам работ, создают диалог и интересную связь между культурными наследиями двух городов, объединенных связью с водой. В Музее Лонг (West Bund) в Шанхае посетители увидят те же три работы, но в значительно более крупном масштабе — высотой семь, восемь и десять метров. В центральной скульптуре будет дверь, приглашающая публику войти и ощутить калейдоскопическое внутреннее пространство структуры, с зеркальными проемами, отсылающими к «Срезу Уоллеса» (Wallace Cut): иллюзионистской технике скульптуры, прославившей Чана. Работы из предыдущих выставок Чана в Венеции, с звуковым оформлением Брайана Ино, также будут представлены на выставке, создавая дополнительный диалог между двумя городами.

Второй проект Уоллеса Чана в Венеции: «Мифос» в Спиральной Лестнице Контарини дель Боволо

Одновременно в Венеции, в Спиральной Лестнице Контарини дель Боволо, с 4 апреля по 18 октября 2026 года проходит выставка «Уоллес Чан: Мифос». Это специфический для места проект, также курируемый Джеймсом Патнэмом, который разворачивается внутри необычной спиральной архитектуры башни, являясь своего рода встречей между ней и уникальным скульптурным языком Чана.

Интервью с Уоллесом Чаном о его видении искусства и связи между Венецией и Шанхаем

Расскажите, пожалуйста, о вашей связи с Венецией?
Я впервые приехал сюда около 30 лет назад: я был молод и не совсем понимал, что такое Венеция, просто приехал с друзьями. Меня очень впечатлила Биеннале, настолько, что, хотя я не до конца понимал современное искусство, потому что не происходил из художественной среды, я начал приезжать каждые два года, пока в 2019 году не решил провести свою первую выставку в Венеции; после которой последовали другие в 2021, 2022 и 2024 годах. Эта — четвертая.

Что вы можете сказать о работах на этой выставке? Я заметил, что они более красочные, чем на предыдущей?
Название выставки — «Сосуды других миров», но в основе она говорит о жизни. Три работы представляют собой фазы жизни: рождение, рост и перерождение. Для меня жизнь многоцветна, поэтому я решил использовать разные цвета, чтобы символизировать эти различные этапы. Для рождения — желтый, для роста — розоватый, красноватый цвет, потому что для роста нужны страсть и энергия, поэтому он красный. Наконец, перерождение — это синий, потому что это спокойный, холодный цвет, а также цвет мудрости, неба и чего-то, что выходит за рамки этого мира.

Как вы изображаете элемент воды?
Через множество форм; в моем представлении это капли воды, падающие с неба, но я не хотел придавать им обычную форму, потому что, думаю, когда вода падает сверху на землю, она должна испытывать множество изгибов и колебаний, взаимодействуя с воздухом, светом и нами. Должно быть движение, просто мы не можем его видеть. Я пытаюсь представить, каково это — быть каплей воды.

Есть ли в вашем творчестве отсылки к христианской традиции?
Я стараюсь сделать свою работу максимально универсальной. Эти три произведения вдохновлены гравюрой на стене с тремя элементами для масла, которую я видел у алтаря церкви Святого Антония. Я подумал взять эту иконографию и создать что-то монументальное. Я понял, что это выходит за рамки религий, потому что масло — это элемент, присутствующий в различных культах и всегда выполняющий функцию благословения. Я определил универсальную идею и постарался создать произведения искусства, которые были бы понятны всем религиям и культурам, даже если вдохновение исходит из католической церкви.

Есть ли в этих произведениях какой-то особый аспект вас и вашего опыта?
В моих работах много воспоминаний и опыта, но в то же время происходит постоянная трансформация и совершенствование, так что элементы прошлого включаются, но им придаются новые смыслы и новая жизнь.

Откуда появилась идея организовать выставку между Венецией и Шанхаем?
Я задумал это, потому что и Венеция, и Шанхай связаны с водой: Шанхай окружен водой, а Венеция стоит на воде. Я хотел подчеркнуть связь между этими двумя городами, потому что иногда мы слишком сосредоточены на реальности, которая находится перед нами, чтобы осознать, что другие измерения существуют одновременно. Поэтому я хотел открыть маленькое окно, портал, чтобы люди могли заглянуть в присутствие этого другого мира. Мне хотелось бы узнать о разных реакциях посетителей в Венеции и Шанхае.