Art Warsaw 2026: Обзор, Интервью и Топ-Стенды Расцветающей Ярмарки в Варшаве

Эдуард Алтухов·
Art Warsaw 2026: Обзор, Интервью и Топ-Стенды Расцветающей Ярмарки в Варшаве

Art Warsaw Villa Róż, 2026, Installation View

Ярмарка Art Warsaw, проходящая в этом году уже в третий раз, вновь открывает свои двери, представив 56 галерей, более 30 из которых — международные. Впервые мероприятие проходит в живописной Вилле Руж (Villa Róż) — эклектичном особняке, бывшем британском посольстве. Здание сохранило свою оригинальную планировку, сочетающую роскошные парадные залы с лабиринтной системой офисов, где до сих пор витает таинственная атмосфера времен Холодной войны. Чтобы глубже изучить этот проект, выделяющийся своей уникальной концепцией использования нетрадиционных пространств и являющийся платформой для представления художественных голосов Польши и Восточной Европы, долгое время находившихся на периферии доминирующего рынка, наряду с избранными международными галереями, мы обратились непосредственно к Йоанне Витек-Липка, давнему директору Warsaw Gallery Weekend и соосновательнице ярмарки, вместе с Михалом Качиньским, соучредителем Raster Gallery.

Йоанна Витек-Липка и Михал Качиньский, сооснователи Art Warsaw
Йоанна Витек-Липка, давний директор Warsaw Gallery Weekend и соосновательница ярмарки вместе с Михалом Качиньским, соучредителем Raster Gallery, Art Warsaw Villa Róż, 2026

Интервью с Йоанной Витек-Липка, соосновательницей Art Warsaw

Как возникла идея провести ярмарку на Вилле Руж?
Мы искали новую площадку, так как Вилла Гавроньского (Villa Gawroński), приобретенная фондом Wisteria, стала недоступна. Вилла Руж с ее богатой историей, где аристократическая роскошь переплетается с бюрократической строгостью и даже атмосферой разведывательной службы, оказалась идеальным местом. Для нас локация имеет принципиальное значение, поскольку, учитывая обилие арт-ярмарок в международном календаре, мы стремимся выделиться, предлагая публике иной опыт посещения, отличный от классического формата "белого куба". И в этом смысле Вилла с ее оружейной, бронированными комнатами и даже мусоросжигателем идеально подходит.

Как галереи относятся к такому нетрадиционному пространству?
С большим духом сотрудничества. Галереи разрабатывали инсталляции вместе с нами, адаптируясь к особенностям каждой комнаты и превращая потенциальные трудности в преимущества. В итоге, на мой взгляд, результат находится на грани между ярмаркой и выставочным проектом.

Что касается участвующих галерей, как формируется ярмарка?
Art Warsaw — это многоголосая и разнообразная платформа, способная, благодаря этому, заинтересовать коллекционеров, находящихся на разных этапах своего пути. Мы гордимся тем, что наряду с международными галереями принимаем молодые и экспериментальные пространства, такие как artist-run space и зарождающиеся галереи.

Art Warsaw Villa Róż, 2026, Вид инсталляции
Art Warsaw Villa Róż, 2026, Вид инсталляции

Ярмарка изначально задумывалась с идеей открытости и множественности?
Да, мой партнер по этому проекту, Михал Качиньский, около 15 лет назад реализовал проект под названием «Вилла» с такими выпусками, как Villa Warsaw, Villa Tokyo и Villa Reykjavik. Формат был схожим, но контекст совершенно иным — в Польше тогда еще не существовало настоящего рынка современного искусства. Это было неформальное художественное событие, основанное на отношениях. За эти годы многие из тех галерей, как Nordenhake и Plan B, добились международного признания и сегодня продолжают сотрудничать с нами.

Какая была самая большая сложность в работе здесь?
Сложностей много. Потому что, помимо аспектов, связанных с организацией ярмарки, есть практические моменты, обусловленные тем, что это историческое здание. Мы вложили значительные средства в установку коммуникаций и обеспечение доступности виллы для публики.

Как вы отбирали участвующие галереи?
Двумя параллельными путями: через открытый конкурс и по приглашениям, направленным как галереям, с которыми мы сотрудничаем годами, так и молодым и независимым проектам, найденным благодаря постоянной разведывательной работе.

Пару слов об инсталляции?
Это было похоже на сборку гигантского пазла. Поскольку каждая комната уникальна, изначально был проведен интенсивный этап изучения и проектирования.

По сравнению с предыдущими выпусками, как вам кажется отклик публики и коллекционеров?
Очень позитивный. Хотя последние два года были сложными для арт-рынка, Польша переживает фазу экономического роста, что ведет к увеличению коллекционирования. Поэтому это благоприятное время для представления в Варшаве панорамы международного искусства. Люди начинают знакомиться с художниками и галереями (которые возвращаются); как и в любой области, нужно создавать узнаваемость, и я думаю, что это правильное направление.

Каковы будут следующие шаги?
Продолжать идти по этому пути. Наша миссия очень ясна: мы хотим позиционировать Варшаву на карте и в календаре международного современного искусства и чувствуем, что сейчас самое время привлечь внимание к стране и городу.

Пять лучших стендов Art Warsaw 2026 на Вилле Руж

Как обычно, хотя в целом предложение хорошее, на Art Warsaw мы также выделили ряд стендов, которые нельзя пропустить. Вот наш выбор…

Galerie Nordenhake

Nordenhake, с филиалами в Стокгольме, Берлине и Мехико, подтверждает свой статус открытой и очень интересной галереи, представляющей как художников среднего поколения, так и уже состоявшихся мастеров. В главном зале на первом этаже Виллы Руж галерея представляет просторную экспозицию — включающую даже балкончик во внутренний двор — с инсталляциями и графическими работами Мирослава Балки (Польша, 1958), сфокусированными на концепции чистоты; живописными, фактурными и абстрактными полотнами Леона Тарасевича (Польша, 1957); и трогательными работами Фриды Орупабо (1986, живет и работает в Осло), которая, имея африканские корни, остро и драматично размышляет о репрезентации женского тела.

Galerie Nordenhake, Берлин, Стокгольм, Мехико, Art Warsaw Villa Róż, 2026, работы Мирослава Балки, Леона Тарасевича и Фриды Орупабо, Вид инсталляции
Galerie Nordenhake, Берлин, Стокгольм, Мехико, Art Warsaw Villa Róż, 2026, работы Мирослава Балки, Леона Тарасевича и Фриды Орупабо, Вид инсталляции

Hollybush Gardens Gallery

Лондонская Hollybush Gardens делит тот же зал с эффективным персональным показом Шарлотты Йоханнессон (Швеция, 1943), художницы, пионера цифрового искусства, которая в своих исследованиях сочетает традиционные и цифровые технологии. Получив образование вышивальщицы, она в ранние времена начала использовать цифровые инструменты для создания работ с сильным политическим и социальным содержанием. На выставке представлена серия гобеленов, созданных в 2019 году, переосмысливающих графику начала 1980-х, которые размышляют о коммуникации в цифровую эпоху и о новых способах создания изображений между ручными и вычислительными процессами.

Art Warsaw Villa Róż, 2026, Вид инсталляции
Hollybush Gardens, Лондон, работа Шарлотты Йоханнессон Art Warsaw Villa Róż, 2026, Вид инсталляции

Waitingroom

Также на первом этаже расположена токийская галерея Waitingroom с несколькими работами Рикако Каваучи (Токио, 1990), которая исследует связь между телом и природой через различные медиа. На выставке представлена серия живописных работ на мифологические темы — возникшие из интереса художницы к трудам Леви-Стросса — отличающиеся сильной материальной основой, в которых художница скорее не мазками, а скульптурно обрабатывает живописную поверхность после нанесения обильной массы ярких и звонких тонов на холст. Работы, в которых драматизм жеста, физического и страстного, подчеркивается контрастом с намеренно простыми и почти детскими формами. Рядом представлены скульптурные работы на камне и другие графические произведения, которые подчеркивают, как сильный интерес к линии направляет всю художественную практику Каваучи.

Waitingroom, Токио, Art Warsaw, работы Рикако Каваучи, Вид инсталляции
Waitingroom, Токио, Art Warsaw Villa Róż, 2026, работы Рикако Каваучи, Вид инсталляции

Piktogram

На втором этаже здания, в одном из самых очаровательных и таинственных помещений Виллы — бывшем оружейном зале — находится варшавская галерея Piktogram. Она представляет: Пауля Черлицки (Гданьск, 1986), известного своим концептуальным и процессуальным подходом к живописи, с 3 работами из серии Relay, созданными по принципу пассивного авторства через накопление пыли на холсте, что выдвигает на первый план концепцию длительности; Александру Бахцецис (Греция, 1974 – живет и работает в Швейцарии), с видео, в котором она ставит загадочный, провокационный и отчетливо чувственный танец; Зузу Голиньску (Польша, 1990), мультидисциплинарную художницу, которая создает работы, в данном случае скульптуры, в диалоге с пространством.

Art Warsaw Villa Róż, 2026, Вид инсталляции
Piktogram, Варшава, работа Александры Бахцецис, Art Warsaw Villa Róż, 2026, Вид инсталляции

Galleria Asni

Также на втором этаже находится рижская галерея Asni с двумя латвийскими художниками, разделяющими инновационную и экспериментальную практику. Янис Дзирниэкс (1992) работает с переработанными промышленными материалами, создавая абстрактные, сильно фактурные, блестящие картины, которые являются результатом искажения изображений, взятых из интернета, часто раскрываемых в названиях работ. Угис Альбиньш (1988) — автор скульптур из керамики и других материалов, выполненных с помощью 3D-принтера собственной конструкции.

Galleria Asni, Рига, Art Warsaw Villa Róż, 2026, работы Яниса Дзирниэкса
Galleria Asni, Рига, Art Warsaw Villa Róż, 2026, работы Яниса Дзирниэкса

Другие важные моменты Art Warsaw на Вилле Руж

Помимо этих лучших стендов, на Вилле Руж есть несколько интересных участников, начиная с римского Ada Project, который представляет диалог между скульптурами испанской Бланки Грасия (1989) и картинами польской Алиции Пакош (1996); лаконичный, но трогательный персональный показ варшавской галереи Stereo с единственной, пронзительной картиной Барбары Весоловской (Польша, 1984); искрометный и умный artist-run space Szaber из Кракова, который играет на идее changing room, чтобы поразмышлять о двойственности между бытием и видимостью. Наконец, венская галерея Gregor Podnar, за хорошо сбалансированный диалог между Марженой Новак (Польша, 1977) и Аттилой Чёргё (Будапешт, 1965), двумя художниками разного поколения и медиа, но объединенными интересом к пространству и его измерению. Конечно, не пропустите прогулку по городу, усеянному выставками, которые действительно стоит посетить.

Людовика Палмьери

Варшава // До 24 мая 2026 г.
Art Warsaw 2026
ВИЛЛА РУЖ, Aleja Róż 1

Похожие новости в рубрике «Выставки и галереи»

Все материалы →
Выставка «Дикие мысли» Лучианы Меацца: Слепой рисунок и первозданная природа в Милане
Выставки и галереи

Выставка «Дикие мысли» Лучианы Меацца: Слепой рисунок и первозданная природа в Милане

Представьте себе дикий сад, полный цветов, растений и любопытных созданий. Это вихрь ярких красок, собранных загадочным, сложным, но стремящимся к спонтанности и первозданности сознанием. Зритель погружается в эти формы – отчасти хаотичные, но в то же время удивительно знакомые. Они рожд

23 мая 2026 г. · Ярослав Вершинин
1 мин
Выставка Пьера Юига в Фонде Бейелер: Живая Экосистема Искусства в Базеле
Выставки и галереи

Выставка Пьера Юига в Фонде Бейелер: Живая Экосистема Искусства в Базеле

В выставках Пьера Юига (Париж, 1962) всегда присутствует нечто глубоко нестабильное. Его работы меняют форму, модифицируются с течением времени или реагируют на окружающую среду, создавая постоянное ощущение, что что-то происходит, хотя зритель этого может и не осознавать. Выставка «П

23 мая 2026 г. · Ярослав Вершинин
1 мин
50 лет альбому Рино Гаэтано «Mio fratello è figlio unico»: Почему он актуален сегодня
Выставки и галереи

50 лет альбому Рино Гаэтано «Mio fratello è figlio unico»: Почему он актуален сегодня

В мае 1976 года вышел второй студийный альбом Рино Гаэтано, содержащий две из его самых известных песен: «Berta filava» и одноимённую «Mio fratello è figlio unico». Эти композиции стали символами общества, которое материально процветало, но морально разваливалось. Калабрийский певец-песенник, о

23 мая 2026 г. · Ярослав Вершинин
1 мин
«Немецкий Голливуд»: старейшие киностудии мира расположены под Берлином
Выставки и галереи

«Немецкий Голливуд»: старейшие киностудии мира расположены под Берлином

За несколько лет до того, как Голливуд стал известен как мировая столица кино, в немецком Бабельсберге уже активно работали киносъемочные площадки. С 1912 года здесь функционирует старейшее в мире место крупномасштабного кинопроизводства. Расположенный примерно в тридцати километрах к юго

23 мая 2026 г. · Валерий Светозаров
1 мин
Каннский кинофестиваль: Прощание с буржуазией и тень двадцатого века
Выставки и галереи

Каннский кинофестиваль: Прощание с буржуазией и тень двадцатого века

Вынесли ли мы что-то из почти беспрерывного (сон-еда-письмо) просмотра почти сорока международных фильмов на Каннах, среди которых не было ни одного итальянского? Не знаю. Попробую сформулировать. Закончилась ли эпоха буржуазии? Возможно, это не новость. Да и буржуазные пары никогда не был

23 мая 2026 г. · Ярослав Вершинин
1 мин
Кино как комната скорби: Новый фильм Педро Альмодовара «Горькое Рождество» в Каннах
Выставки и галереи

Кино как комната скорби: Новый фильм Педро Альмодовара «Горькое Рождество» в Каннах

В фильме «Горькое Рождество» (Amarga Navidad) наступает момент, когда становится ясно: Педро Альмодовар не просто рассказывает очередную историю. Он вопрошает о собственной жизни через призму кинематографа, или, возможно, о кинематографе через призму того, что остается от жизни, когда жела

23 мая 2026 г. · Ярослав Вершинин
1 мин