Выставка Пьера Юига в Фонде Бейелер: Живая Экосистема Искусства в Базеле

В выставках Пьера Юига (Париж, 1962) всегда присутствует нечто глубоко нестабильное. Его работы меняют форму, модифицируются с течением времени или реагируют на окружающую среду, создавая постоянное ощущение, что что-то происходит, хотя зритель этого может и не осознавать.
Выставка «Пьер Юиг» в Фонде Бейелер в Базеле
Для своей первой персональной выставки в швейцарском учреждении, которая пройдет с 24 мая по 13 сентября 2026 года, Юиг превращает спроектированные Ренцо Пиано пространства в чувствительную экосистему, «дыхательную» структуру, населенную изображениями, организмами, звуками, пылью, алгоритмами и сущностями, находящимися между биологическим и искусственным. Музей таким образом становится живым телом, пронизанным невидимыми потоками, прерывистыми ритмами и неоднозначными состояниями сознания. Уже более двадцати лет Юиг ставит под сомнение саму идею выставки: в своих знаменитых работах на Documenta 13 и Skulptur Projekte Münster он создавал постоянно трансформирующиеся среды, открытые системы, где человеческое и нечеловеческое сосуществовали без иерархий. В Фонде Бейелер это исследование достигает еще более иммерсивной и почти метафизической формы.
Выставочный маршрут с работами Пьера Юига в Фонде Бейелер в Базеле
В центре выставочного маршрута находится Apnea (2026), своего рода искусственный орган, извлеченный из-под воды, который дышит в человеческом ритме. Мембрана устройства расширяется и сжимается, как тело, задерживающее дыхание, распространяя вибрации, звуки и едва уловимые движения через стены музея. Это пороговое измерение продолжается в Alchimia (2026), где червь, помещенный на пороге двери, кажется воплощением древней формы бессознательного. Работа реагирует на воздух, вибрирует, издает шепот и создает своего рода органический хор, который заполняет пространство. Когда дыхание ослабевает, тело сжимается и теряет стабильность. Но именно с Liminals (2026), новым фильмом, представленным на выставке, художник погружает посетителя в состояние радикальной неопределенности. Безликая антропоморфная фигура проходит через меняющиеся состояния в измерении, где время и пространство, кажется, растворяются. Таким образом, фильм создает ментальный опыт: нестабильный континуум, в котором внутреннее и внешнее, тело и среда, память и симуляция в конечном итоге накладываются друг на друга. Юиг определяет это состояние как «непрерывный танец материи», и создается впечатление, что мы наблюдаем форму сознания, которая постоянно пытается проявиться.
Первая персональная выставка Пьера Юига в Фонде Бейелер в Базеле
Знаковой является также работа Adversary (2026) – большие закрытые ворота, созданные в результате сотрудничества человека и машины. Она переводит единственное мысленное изображение, выбранное из бесконечного множества алгоритмически сгенерированных возможностей, в физическое, монументальное, почти сакральное присутствие. Ворота не открывают реальное пространство, но намекают на существование чего-то недостижимого. Время в работах Юига также теряет свою линейность. В Camata (2024), действие которого разворачивается в пустыне Атакама, загадочные машины, кажется, совершают вечный ритуал вокруг человеческого скелета. Фильм монтируется в реальном времени с помощью датчиков, установленных в выставочном пространстве, постоянно меняясь в зависимости от присутствия публики и условий окружающей среды. Не существует ни начала, ни окончательного завершения: только процесс в постоянной мутации.
Информация о выставке:
Базель // Пьер Юиг
с 24 мая по 13 сентября 2026
Fondation Beyeler
Baselstrasse 101, 4125 Риен, Швейцария
Свежие материалы — Выставки и галереи

В Ароне, Пьемонт, бывшая бойня станет центром современного искусства
Арона, исторический город в Пьемонте на южном берегу озера Маджоре, известна своим стратегическим расположением, богатым искусством и связью с семьей Борромео. 26 сентября 2026 года здесь откроется новый культурный центр современного искусства: Музей современного искусства «Фанни Узеллини

Выставка Хуан Чэн Юаня во Флоренции: Мост между Востоком и Ренессансом
В Академии искусств рисунка во Флоренции открылась выставка тайваньского художника Хуан Чэн Юаня (род. 1968, Шифэнь). До 29 сентября 2026 года здесь представлены одиннадцать его масштабных работ, где чёткие и едва намеченные фигуры парят в безгравитационном пространстве. Свет по Хуан

Художник, который хоронил работы, чтобы вернуться к истокам: Клаудио Коста заново открыт в Турине
История современного искусства, как и любая культурная конструкция, формируется посредством выборов и исключений. Это подтверждается постоянной работой кураторов по переосмыслению и повторной оценке, которую мы наблюдаем сегодня.

Новый фильм великого режиссера Корээды рассказывает об утрате в эпоху искусственного интеллекта
Хирокадзу Корээда (родился в 1962 году в городе Нэрима) меняет привычные декорации, но сохраняет свой уникальный взгляд. Более двадцати лет японский режиссер исследует хрупкость семьи, отношения, строящиеся вне кровных уз, и поиск равновесия после пережитой потери. В своем новом фильме «Ов

Лондонская оранжерея Барбикан будет отреставрирована и раздает свои черенки
Если вы всегда мечтали взять домой частичку Лондонской оранжереи Барбикан, то ваше время пришло. Этот бруталистский зимний сад готовится к масштабной реставрации (закроется для посетителей с января 2027 года), в связи с чем необходимо найти новое место для всех его растений, принадлежащих к 800

В Венеции Кунсткамера Марии Кристины Креспo вступает в диалог с Биеннале искусства 2026
Современная кунсткамера, пересекающая эпохи, культуры и географии, чтобы поразмышлять о западной идентичности и ценности культурной памяти. Так можно охарактеризовать выставку-инсталляцию «Infinito Cabinet. Мария Кристина Креспo», представляющую творчество художницы Марии Кристины Креспo