Теософский шедевр Витториале: тысячелетняя египетская маска, превращенная Д'Аннунцио в крест

В клаустрофобном и священном лабиринте Приората, расположенного внутри Витториале дельи Итальяни в Гардоне Ривьера, находится особое место. Здесь религиозный синкретизм Габриэле д'Аннунцио (Пескара, 1863 – Гардоне Ривьера, 1938) перестаёт быть простым декоративным эклектизмом, превращаясь в подлинную частную теологию. Это Комната Реликвий – помещение, где Поэт-Воин собрал символы всех культов, исходя из убеждения, что все религии сходятся в подтверждении вечности человека. Именно здесь, прислонённая к тёмной ширме, в тени монументального серого каменного Льва Святого Марка, хранится работа, столь же притягательная, сколь и забытая широкой критикой: необыкновенный полиматериальный крест, объединяющий археологию Древнего Египта с авангардом прикладного искусства XX века.
Джузеппе Гуиди: Великий художник-эмальер в Гардоне Ривьера
Для воплощения своих навязчивых идей и видений д'Аннунцио искал не просто исполнителей, а настоящих мастеров и творцов, способных придавать форму материи. Он нашёл такого человека в лице Джузеппе Гуиди (1881–1931), художника и искусного эмальера из Кастель-Болоньезе, которого привёл в Гардоне Ривьера брешианский торговец Данте Браво, владелец известной художественной мастерской. В оригинальной переписке, хранящейся в Витториале, деятельность Гуиди описывается с акцентом, близким к алхимическому лексикону: он всегда работает, «если огонь не предает его». В конце концов, горячая эмаль на меди – это трансмутация: цвет не существует до обжига, он рождается из металлических реакций при очень высоких температурах в горниле печи, словно легендарный атанор алхимиков. Д'Аннунцио был очарован этим процессом. Он требовал от Гуиди его «полные цвета», особенно любимые – пурпурно-красный и кобальтово-синий – чтобы придать священным объектам византийскую, нетленную ауру, способную противостоять разрушению времени.

Витториале: Тысячелетнее столкновение египетской маски и Страстей Христовых
Работа, о которой мы говорим, является вершиной сакрального присвоения и переосмысления. В центре композиции, возлежа на золотой атласной подушке, служащей нимбом, доминирует женская египетская погребальная маска – подлинный и чрезвычайно редкий артефакт, датируемый 3500 годами назад, эпохой Нового царства, золотого века великих фараонов. Вокруг этого тысячелетнего лика алхимик Гуиди установил четыре медные эмалированные пластины, образующие крестообразную структуру, изображающую ключевые моменты христианской драмы Страстей Христовых: Тайная Вечеря, осуждение Христа, Распятие и Положение во гроб.
Деревянные рамки, удерживающие эмали, очень узкие, геометрические, сведённые к минимуму в соответствии с пожеланиями Поэта-Воина, который в январе 1925 года требовал для работ Гуиди рамки, похожие на «кольцо, удерживающее фрагмент лазурита». Визуальный эффект гипнотический и почти сказочный, пронизанный глубоким символизмом: сцены Страстей, насыщенные глубоким и магнетическим синим цветом, обнимают оштукатуренное дерево мумии в защитных геометрических объятиях.

Теологический переворот Д'Аннунцио и Гуиди: египетская маска в Витториале
Истинный краеугольный камень произведения лежит в его глубокой женской основе. В Древнем Египте Нового царства погребальная маска женщины была не просто изображением её смертных черт, а её преображением в Исиду, архетипическую Великую Мать, ту, которая собирает фрагменты тела своего супруга, чтобы победить смерть и обеспечить возрождение. Расположив четыре эмалевых пластины со сценами Страстей вокруг этого древнего женского лика, д'Аннунцио и Гуиди совершают теологический и психоаналитический переворот необычайной глубины. На панелях Распятия и Положения во гроб визуальное пространство доминирует интенсивной и проникающей скорбью благочестивых женщин и Девы Марии. Отчаянный плач евангельских матерей над снятым с креста Христом на расстоянии трёх тысячелетий перекликается с ритуальным плачем Исиды и Нефтиды над телом Осириса. Страсти Христовы, ключевое событие новой эры, буквально встраиваются и принимаются в великое материнское лоно египетского мифа. Смерть исторического Бога трансмутируется женским принципом вечного возрождения.
Египетская маска в Витториале: Духовное ремесло
Это произведение нельзя отмахнуться как прихоть для кунсткамеры или как простое упражнение в стиле ар-деко. Перед нами мощное теософское и полиматериальное собрание, операция высочайшего духовного ремесла. Д'Аннунцио привнес сакральную энергию древнейшей античности, вызывая тайну загробного мира, а Гуиди добавил тепло и преобразующую силу своей металлургической техники, чтобы закрепить их слияние.
В Комнате Реликвий этот крест-маска служит идеальным талисманом против физического и духовного разложения. Это объект, в котором вечность плоти, сохраненной пустынными смолами, и вечность стекла, обожженного в большом огне, встречаются во имя древнейшей тайны мира: тайны Матери, которая противостоит Смерти, чтобы породить Бессмертие.
Свежие материалы — Выставки и галереи

Райнер Мария Рильке: Глубинное влияние изобразительного искусства на поэзию
Существует определённый момент, когда слова перестают быть лишь звуком и обретают материю, пространство, объём. Для Райнера Марии Рильке (Прага, 1875 – Монтрё, 1926) этот момент принял форму утёсов замка Дуино, возвышающихся над Адриатикой, где ветер вытачивает скалу подобно резцу скульптора.

Эми Уайнхаус: «Мятежная душа» – уникальная премьера на Sky Arte
Документальный фильм «Эми Уайнхаус – Мятежная душа» режиссера Марины Паркер будет показан в эксклюзивной премьере на канале Sky Arte в среду, 22 июля. Созданный спустя десять лет после безвременной кончины талантливой британской певицы и автора песен, умершей 23 июля 2011 года, фильм рассказыв

Трансфеминистская исследовательская поэзия: Разговор с Марцией Д’Амико
Синкопированный, кричащий голос перечитывает строфу. Это ВСЕГО ЛИШЬ ОДИН ЧЁРТОВ ЗНАК говорит да, но какой знак БОЖЕСТВЕННЫЙ сжатым штрихом, запахом серы, поднимающимся в ноздри из центра горящего мира НАПРАСНО Ragazz* Las

Фестиваль радикальной современной музыки в Лабиринте Мазоне под Пармой
«Лабиринт — очевидный символ недоумения». Когда Хорхе Луис Борхес, для которого недоумение было одним из самых частых ощущений в жизни, написал эти слова в 1985 году для исторического монографического выпуска журнала «Лабиринты» Франко Марии Риччи, он, вероятно, и не предполагал, что это размы

Театр и перформативные искусства в Трентино: Обзор Pergine Festival 2026 в Вальсугане
С 27 июня по 11 июля город Перджине, расположенный в Вальсугане, принимал фестиваль, который за последние годы, во многом благодаря художественному руководству театральной группы Babilonia Teatri (Валерия Раймонди и Энрико Кастеллани), приобрел уникальный и узнаваемый облик. Это событие не

Как бесплатно подписаться на рассылку Tailor: мода, искусство и культура до конца лета
В новом выпуске бюллетеня TAILOR, который выйдет 12 июля 2026 года, Artribune затрагивает тему Высокой моды как формы искусства и «предмета желания», неподвластного времени. При этом внимание уделяется также выставкам, институциям, наградам, независимым проектам и новым культурным практикам с ц