Театральная биеннале 2026: Победа безграничных языков искусства и переназначение Уиллема Дефо

Пятьдесят четвертый Международный театральный фестиваль, проходивший в этом году под названием «Alter NATIVE», был отмечен стремлением разрушать границы — как географические, так и между различными видами исполнительского искусства. Фестиваль также проявил глубокий интерес к формам живого выступления, значительно отличающимся от западных канонов. Эти особенности стали ключевыми для мероприятия, где Золотой лев был присужден за упорную и последовательную карьеру сицилийского режиссера Эммы Данте, а Серебряный лев — за дальновидный талант греко-албанского режиссера-хореографа Марио Бануши. В программе были представлены артисты с разных континентов, с особым акцентом на Восток, а также подающие надежды итальянские актеры и драматурги. Захватывающим моментом стало выступление, созданное в рамках мастер-класса Давиде Йодиче в венецианском доме престарелых. Такой эклектичный подход был высоко оценен Советом директоров Венецианской биеннале, который подтвердил назначение Уиллема Дефо художественным руководителем театральной секции еще на следующие два года (2027/2028).

1 / 9 AVZ-БРУНА БОНАННО-AKA JOLLY ROGER_Фото Андреа Авезу

2 / 9 AVZ-ДАВИДЕ ПАСКАРЕЛЛА - ПОЦЕЛУЙ СОН САМОРАЗРУШЕНИЕ_Фото Андреа Авезу

3 / 9 Hikayat Perahu Сказание о лодке. Фотограф Ади Нурбанатра. Предоставлено Bumi Purnati Indonesia. 2024

4 / 9 Шармила Бисвас. Постановка

5 / 9 Шармила Бисвас. Постановка

6 / 9 Юсрил Катил с Bumi Purnati Indonesia. Фото Андреа Авезу. Предоставлено Венецианской биеннале

7 / 9 Юсрил Катил с Bumi Purnati Indonesia. Фото Андреа Авезу. Предоставлено Венецианской биеннале

8 / 9 Юсрил Катил с Bumi Purnati Indonesia. Фото Андреа Авезу. Предоставлено Венецианской биеннале

9 / 9 Юсрил Катил с Bumi Purnati Indonesia. Фото Андреа Авезу. Предоставлено Венецианской биеннале

**Спектакли индонезийской труппы Bumi Purnati в Венеции**

Независимая компания Bumi Purnati Indonesia, основанная в Джакарте в 2007 году, ставит своей целью сохранение индонезийского культурного наследия, одновременно переосмысливая и обогащая его. За годы существования Bumi Purnati сотрудничала со многими национальными и международными артистами, оригинально сочетая традиции и новаторство, что было продемонстрировано двумя спектаклями на Театральной биеннале, оба основаны на произведениях обширного индонезийского литературного наследия.

Спектакль «Под вулканом» (Under the Volcano), поставленный Юсрилом Катилом по драматургии Роды Грауэр и в сотрудничестве с художественным руководителем Ресту Имансари Кусуманингрум, вдохновлен поэмой суматранского автора Мухаммеда Салеха, повествующей об ужасном извержении вулкана Кракатау в 1883 году. Представление воссоздает безмятежную жизнь деревни до катастрофы, начиная с тщательно выверенной хореографии с использованием простых керамических тарелок, затем переходит к изображению разрушения и смерти и, наконец, к возрождению, пронизанному не покорным, а активным фатализмом. Слово отходит на второй план по сравнению с музыкой (исполняемой также вживую), пением, танцами и почти цирковыми акробатическими номерами с использованием простых деревянных лестниц, которые, двигаясь, превращаются в стены, гробницы, олицетворение желания вознестись к небесам. Также присутствуют визуальные искусства, очевидные в создании впечатляющих фонов. Это спектакль подлинной поэзии, где различные языки плетут связное и аллегорическое повествование несомненной универсальности.

Эти особенности также отличают второй спектакль компании Bumi Purnati Indonesia — «Сказание о лодке» (The Tale of Boat), который переосмысливает древний текст малайской литературы «Шайир Пераху» (Syair Perahu) мистического суфийского поэта Хамзы Фансури (XVI–XVII века). Он черпал вдохновение из традиции хикаятов — эпических повествований, передаваемых через рассказы и песни, переплетая личные воспоминания и древнюю историю. Постановка, созданная актрисой и режиссером Шри Кадариатин, сочетает музыку, танец и повествование, чтобы вызвать к жизни вневременной, далекий и в то же время очень близкий микрокосм, пронизанный вечными чувствами. Множество сценических языков вновь способствует развертыванию рассказа завораживающей поэтичности.

**Танец Одисси Шармилы Бисвас в центре внимания Театральной биеннале 2026**

Шармила Бисвас, одна из самых известных индийских танцовщиц и хореографов, является строгим, но в то же время новаторским интерпретатором танца Одисси — одной из форм индийской классической хореографии. В Венеции артистка представила свою новую работу «Mischief dance: A Journey Through Rhythm and Spirit» — путешествие в четырех главах по вселенной танца Одисси. Сама Шармила Бисвас вышла на авансцену, чтобы с обаятельной доброжелательностью представить свою работу и ее отдельные «фрагменты». Пять ее точных исполнителей с улыбающимся мастерством погрузили зрителей в мир, где сосуществуют духовность и конкретность, естественное и сверхъестественное. Это представление подарило публике радостное умиротворение.

**Программа Biennale College Teatro/Drammaturgia в Венеции**

В программе также были представлены читки работ двух победителей конкурса Biennale College Teatro Drammaturgia, предназначенного для авторов до 30 лет. Бруна Бонанно из Катании доверила свою пьесу «aka Jolly Roger» труппе Motus, а пьесой «Поцелуй, сон, саморазрушение» (Bacio sogno autodistruzione) Давиде Паскарелла из Кампании занялся Алессандро Бузинаро, младший директор Театро Стабиле дель Венето. Эти два текста, весьма разные по языку и форме, объединены стремлением к «революции» поколения, недовольного реальностью, в которой оно выросло — среди видеоигр и кажущегося экономического благополучия, но в глубоком одиночестве. Это поколение упрекает своих предшественников в том, что они оставили им бесплодную почву, на которой семена социальных изменений и реализации собственных призваний не могут прорасти.

**Уиллем Дефо утвержден на пост директора**

В день закрытия 54-го Международного театрального фестиваля было объявлено о подтверждении назначения американского актера и режиссера Уиллема Дефо художественным руководителем театральной секции Венецианской биеннале на двухлетний период 2027–2028 годов. Это решение, принятое Советом директоров венецианской организации под председательством Пьетранджело Буттафуоко, является наградой за зрительский успех двух предыдущих фестивалей, курируемых Дефо. Сам Дефо заявил: «Я благодарен за возможность продолжить свою работу в качестве директора Театральной биеннале. Эти два года тесного взаимодействия с Биеннале позволили мне исследовать силу и магию этого всеобъемлющего искусства, коим является театр. [...] Это страстное исследование, в котором театральное творчество рождается из творческого импульса и, возможно, не имеет явной цели, но оно полностью задействовано и никогда не упускает из виду убеждение, что важен коллективный опыт».