Галерея Раффаэллы Кортезе в Альбизоле: творческая лаборатория вместо выставочного пространства

В письме, которым Раффаэлла Кортезе в июне 2022 года анонсировала открытие своего пространства в Альбизола-Супериоре, был отрывок, сразу раскрывающий суть проекта: «скорее мыслительная студия, чем выставочное пространство». Это всего двенадцать квадратных метров, с красным окном, выходящим на зелень, в нескольких шагах от Лигурийского моря Поненте – места, сопровождавшего биографию галеристки с самого рождения. В рассказе Кортезе Альбизола вмещает в себя как личное, так и культурное значение: помимо того, что это место ее детства, оно также хранит память о том, как с пятидесятых по семидесятые годы этот лигурийский городок стал центром современной керамики, принимая таких мастеров, как Лучио Фонтана, Асгер Йорн, Вильфредо Лам и Себастьян Матта. Именно из этого наследия родилось желание создать современную «нишу», далекую от риторики массовых событий и близкую к более интимному, почти домашнему измерению.
История Галереи Раффаэллы Кортезе в Альбизоле: между молодым и признанным искусством
Пространство галереи чередует работы художников из миланской штаб-квартиры с диалогами с галереями, ориентированными на развивающееся искусство. Например, в 2023 году состоялась коллаборация с миланской галереей Fanta-MLN, представившей проект «lux principum» художника Ноа Баркера (Калифорния, 1991). Это была световая инсталляция из корабельной нержавеющей стали, сопровождаемая публикацией-пособием, разработанным с использованием инструментов искусственного интеллекта. Работа Баркера переосмысливала средневековую традицию «Зерцал для правителей», чтобы отразить современные властные структуры. В 2024 году открылось сотрудничество с галереей Gian Marco Casini из Ливорно, которая привезла в Альбизолу работу Клариссы Балдассарри (Чивитанова-Марке, 1994) «Exposure value». В центре инсталляции находилась камера, которая в реальном времени снимала заднюю стену и характерное красное окно, проецируя изображение на входную дверь. Варьируя время выдержки и диафрагму, изображение постоянно колебалось между резкостью, передержкой и размытием, предлагая размышления о границе между экспозицией и демонстрацией, исследуя механизмы создания художественного образа и неизбежную перцептивную манипуляцию, сопровождающую любой визуальный опыт.
Деятельность Галереи Раффаэллы Кортезе в Альбизоле
С 16 мая по 26 сентября 2026 года запланирован диалог с галереей Triangolo из Кремоны, которая представит проект Николь Коломбо (Монца, 1991) «Rosario (to the moon and back)». Эта работа стала результатом резиденции и создания, разработанных в Альбизоле совместно с местной мануфактурой Studio Ernan Design. В рамках проекта будет представлено произведение, имеющее форму больших четок, состоящих из пятидесяти различных элементов, вылепленных из черной глины и металлических порошков. Скульптура рождается из ритуального повторения жеста и трансформации материала при обжиге, создавая гибридные поверхности. Ее форма заимствована у водяного ореха (Trapa natans) — архаичного семени, которое в европейской народной традиции имеет апотропеическое и религиозное значение. Таким образом, Коломбо превращает четки в объект, зависший между реликвией, амулетом и временной структурой, где ручной труд становится медленной и медитативной литургией.
Раффаэлла Кортезе о пространстве в Альбизоле: «пробудить гордость за прошлое и спроецировать ее в будущее»
«Художники, как всегда, будут определять это пространство. Я бы хотела, чтобы оно одновременно погружало в материальное и духовное измерение, привлекая взгляды рассеянных прохожих. Я задавалась вопросом, смогут ли люди, благодаря этой мимолетной встрече, позволить себе минуту радости и близости к искусству. Я верила, что да, я постараюсь приходить сюда с друзьями, увлеченными искусством и любящими море, возможно, с полотенцем под мышкой, сидеть с ними на песке, замечая причуды Лигурии – земли великих художников, поэтов и певцов. Я хотела создать нишу в Альбизоле, которая, безусловно, уже не известна как центр современного искусства. Именно по этой причине я решила работать здесь, чтобы хотя бы немного пробудить гордость за то, что было, и спроецировать ее в будущее», — заключала Раффаэлла Кортезе в 2022 году.
Свежие материалы — Выставки и галереи

В Ароне, Пьемонт, бывшая бойня станет центром современного искусства
Арона, исторический город в Пьемонте на южном берегу озера Маджоре, известна своим стратегическим расположением, богатым искусством и связью с семьей Борромео. 26 сентября 2026 года здесь откроется новый культурный центр современного искусства: Музей современного искусства «Фанни Узеллини

Выставка Хуан Чэн Юаня во Флоренции: Мост между Востоком и Ренессансом
В Академии искусств рисунка во Флоренции открылась выставка тайваньского художника Хуан Чэн Юаня (род. 1968, Шифэнь). До 29 сентября 2026 года здесь представлены одиннадцать его масштабных работ, где чёткие и едва намеченные фигуры парят в безгравитационном пространстве. Свет по Хуан

Художник, который хоронил работы, чтобы вернуться к истокам: Клаудио Коста заново открыт в Турине
История современного искусства, как и любая культурная конструкция, формируется посредством выборов и исключений. Это подтверждается постоянной работой кураторов по переосмыслению и повторной оценке, которую мы наблюдаем сегодня.

Новый фильм великого режиссера Корээды рассказывает об утрате в эпоху искусственного интеллекта
Хирокадзу Корээда (родился в 1962 году в городе Нэрима) меняет привычные декорации, но сохраняет свой уникальный взгляд. Более двадцати лет японский режиссер исследует хрупкость семьи, отношения, строящиеся вне кровных уз, и поиск равновесия после пережитой потери. В своем новом фильме «Ов

Лондонская оранжерея Барбикан будет отреставрирована и раздает свои черенки
Если вы всегда мечтали взять домой частичку Лондонской оранжереи Барбикан, то ваше время пришло. Этот бруталистский зимний сад готовится к масштабной реставрации (закроется для посетителей с января 2027 года), в связи с чем необходимо найти новое место для всех его растений, принадлежащих к 800

В Венеции Кунсткамера Марии Кристины Креспo вступает в диалог с Биеннале искусства 2026
Современная кунсткамера, пересекающая эпохи, культуры и географии, чтобы поразмышлять о западной идентичности и ценности культурной памяти. Так можно охарактеризовать выставку-инсталляцию «Infinito Cabinet. Мария Кристина Креспo», представляющую творчество художницы Марии Кристины Креспo