Галерея Раффаэллы Кортезе в Альбизоле: творческая лаборатория вместо выставочного пространства

В письме, которым Раффаэлла Кортезе в июне 2022 года анонсировала открытие своего пространства в Альбизола-Супериоре, был отрывок, сразу раскрывающий суть проекта: «скорее мыслительная студия, чем выставочное пространство». Это всего двенадцать квадратных метров, с красным окном, выходящим на зелень, в нескольких шагах от Лигурийского моря Поненте – места, сопровождавшего биографию галеристки с самого рождения. В рассказе Кортезе Альбизола вмещает в себя как личное, так и культурное значение: помимо того, что это место ее детства, оно также хранит память о том, как с пятидесятых по семидесятые годы этот лигурийский городок стал центром современной керамики, принимая таких мастеров, как Лучио Фонтана, Асгер Йорн, Вильфредо Лам и Себастьян Матта. Именно из этого наследия родилось желание создать современную «нишу», далекую от риторики массовых событий и близкую к более интимному, почти домашнему измерению.
История Галереи Раффаэллы Кортезе в Альбизоле: между молодым и признанным искусством
Пространство галереи чередует работы художников из миланской штаб-квартиры с диалогами с галереями, ориентированными на развивающееся искусство. Например, в 2023 году состоялась коллаборация с миланской галереей Fanta-MLN, представившей проект «lux principum» художника Ноа Баркера (Калифорния, 1991). Это была световая инсталляция из корабельной нержавеющей стали, сопровождаемая публикацией-пособием, разработанным с использованием инструментов искусственного интеллекта. Работа Баркера переосмысливала средневековую традицию «Зерцал для правителей», чтобы отразить современные властные структуры. В 2024 году открылось сотрудничество с галереей Gian Marco Casini из Ливорно, которая привезла в Альбизолу работу Клариссы Балдассарри (Чивитанова-Марке, 1994) «Exposure value». В центре инсталляции находилась камера, которая в реальном времени снимала заднюю стену и характерное красное окно, проецируя изображение на входную дверь. Варьируя время выдержки и диафрагму, изображение постоянно колебалось между резкостью, передержкой и размытием, предлагая размышления о границе между экспозицией и демонстрацией, исследуя механизмы создания художественного образа и неизбежную перцептивную манипуляцию, сопровождающую любой визуальный опыт.
Деятельность Галереи Раффаэллы Кортезе в Альбизоле
С 16 мая по 26 сентября 2026 года запланирован диалог с галереей Triangolo из Кремоны, которая представит проект Николь Коломбо (Монца, 1991) «Rosario (to the moon and back)». Эта работа стала результатом резиденции и создания, разработанных в Альбизоле совместно с местной мануфактурой Studio Ernan Design. В рамках проекта будет представлено произведение, имеющее форму больших четок, состоящих из пятидесяти различных элементов, вылепленных из черной глины и металлических порошков. Скульптура рождается из ритуального повторения жеста и трансформации материала при обжиге, создавая гибридные поверхности. Ее форма заимствована у водяного ореха (Trapa natans) — архаичного семени, которое в европейской народной традиции имеет апотропеическое и религиозное значение. Таким образом, Коломбо превращает четки в объект, зависший между реликвией, амулетом и временной структурой, где ручной труд становится медленной и медитативной литургией.
Раффаэлла Кортезе о пространстве в Альбизоле: «пробудить гордость за прошлое и спроецировать ее в будущее»
«Художники, как всегда, будут определять это пространство. Я бы хотела, чтобы оно одновременно погружало в материальное и духовное измерение, привлекая взгляды рассеянных прохожих. Я задавалась вопросом, смогут ли люди, благодаря этой мимолетной встрече, позволить себе минуту радости и близости к искусству. Я верила, что да, я постараюсь приходить сюда с друзьями, увлеченными искусством и любящими море, возможно, с полотенцем под мышкой, сидеть с ними на песке, замечая причуды Лигурии – земли великих художников, поэтов и певцов. Я хотела создать нишу в Альбизоле, которая, безусловно, уже не известна как центр современного искусства. Именно по этой причине я решила работать здесь, чтобы хотя бы немного пробудить гордость за то, что было, и спроецировать ее в будущее», — заключала Раффаэлла Кортезе в 2022 году.
Свежие материалы — Выставки и галереи

Райнер Мария Рильке: Глубинное влияние изобразительного искусства на поэзию
Существует определённый момент, когда слова перестают быть лишь звуком и обретают материю, пространство, объём. Для Райнера Марии Рильке (Прага, 1875 – Монтрё, 1926) этот момент принял форму утёсов замка Дуино, возвышающихся над Адриатикой, где ветер вытачивает скалу подобно резцу скульптора.

Эми Уайнхаус: «Мятежная душа» – уникальная премьера на Sky Arte
Документальный фильм «Эми Уайнхаус – Мятежная душа» режиссера Марины Паркер будет показан в эксклюзивной премьере на канале Sky Arte в среду, 22 июля. Созданный спустя десять лет после безвременной кончины талантливой британской певицы и автора песен, умершей 23 июля 2011 года, фильм рассказыв

Трансфеминистская исследовательская поэзия: Разговор с Марцией Д’Амико
Синкопированный, кричащий голос перечитывает строфу. Это ВСЕГО ЛИШЬ ОДИН ЧЁРТОВ ЗНАК говорит да, но какой знак БОЖЕСТВЕННЫЙ сжатым штрихом, запахом серы, поднимающимся в ноздри из центра горящего мира НАПРАСНО Ragazz* Las

Фестиваль радикальной современной музыки в Лабиринте Мазоне под Пармой
«Лабиринт — очевидный символ недоумения». Когда Хорхе Луис Борхес, для которого недоумение было одним из самых частых ощущений в жизни, написал эти слова в 1985 году для исторического монографического выпуска журнала «Лабиринты» Франко Марии Риччи, он, вероятно, и не предполагал, что это размы

Театр и перформативные искусства в Трентино: Обзор Pergine Festival 2026 в Вальсугане
С 27 июня по 11 июля город Перджине, расположенный в Вальсугане, принимал фестиваль, который за последние годы, во многом благодаря художественному руководству театральной группы Babilonia Teatri (Валерия Раймонди и Энрико Кастеллани), приобрел уникальный и узнаваемый облик. Это событие не

Как бесплатно подписаться на рассылку Tailor: мода, искусство и культура до конца лета
В новом выпуске бюллетеня TAILOR, который выйдет 12 июля 2026 года, Artribune затрагивает тему Высокой моды как формы искусства и «предмета желания», неподвластного времени. При этом внимание уделяется также выставкам, институциям, наградам, независимым проектам и новым культурным практикам с ц