Два молодых художника в Матере исследуют следы памяти на выставке «Remain(s)»
Выставка «Remain(s)» Луки Гранато и Микелы Рондионе, проходящая в галерее Momart в Матере, пронизана эстетикой фрагмента. Фрагмент здесь понимается не только как знак коллективной памяти и древних ран прошлого, но и как зарождающийся потенциал, способный порождать смысл в настоящем.
Выставка Луки Гранато и Микелы Рондионе в галерее Momart в Матере
Экспозиция, курируемая Антонеллой Марино, разворачивается в пространстве галереи, возглавляемой Моникой Палумбо. Она представляет избранные работы двух молодых художников из Южной Италии — Луки Гранато (Козенца, 1999) и Микелы Рондионе (Матера, 1999, живёт и работает в Бари), которые исследуют концепцию «следа». Название выставки «Remain(s)» (Остатки/Остаётся) подчёркивает центральную тему: буквальное обозначение материальных руин и того, что осталось от прошлого, но также и «то, что сопротивляется исчезновению». Как отмечает Марино, «то, что остаётся, никогда не совпадает с тем, что было». Кроме того, название отсылает к осознанному выбору остаться на своей родной земле.
Художественные исследования Рондионе и Гранато в Momart Gallery
Творчество Микелы Рондионе строится на игровой, детской и фантазийной основе, развиваясь через процессуальные и реляционные практики. В то же время, творчество Луки Гранато, или его «пойесис», исследует понятия потери и отсутствия, обретая политическое измерение через непрямое, недидактическое освещение социальных проблем, таких как депопуляция Южной Италии, миграции и последствия климатического кризиса.
Представленные работы на выставке «Remain(s)» в Матере
Среди работ Рондионе выделяются инсталляции «Trama di casa» (2021) — «носимая» скульптура из камня и шпагата, и «Tessere del tempo» (2025) — «созвездие фрагментов» из керамических плиток и текстиля. Из «боевого» творчества Гранато представлены инсталляция «Self-Portrait in Ash» (2025) на тему возвращения в родной дом и видео «Until You Learn My Name» (2025), где море осмысливается как «политическое и символическое пространство пересечения и потери».
Информация о выставке:
Место: MOMART GALLERY – Via Madonna dell’Idris, 5 e 7, Матера
Даты: до 26 мая 2026 года
Свежие материалы — Выставки и галереи
В Ароне, Пьемонт, бывшая бойня станет центром современного искусства
Арона, исторический город в Пьемонте на южном берегу озера Маджоре, известна своим стратегическим расположением, богатым искусством и связью с семьей Борромео. 26 сентября 2026 года здесь откроется новый культурный центр современного искусства: Музей современного искусства «Фанни Узеллини
Выставка Хуан Чэн Юаня во Флоренции: Мост между Востоком и Ренессансом
В Академии искусств рисунка во Флоренции открылась выставка тайваньского художника Хуан Чэн Юаня (род. 1968, Шифэнь). До 29 сентября 2026 года здесь представлены одиннадцать его масштабных работ, где чёткие и едва намеченные фигуры парят в безгравитационном пространстве. Свет по Хуан
Художник, который хоронил работы, чтобы вернуться к истокам: Клаудио Коста заново открыт в Турине
История современного искусства, как и любая культурная конструкция, формируется посредством выборов и исключений. Это подтверждается постоянной работой кураторов по переосмыслению и повторной оценке, которую мы наблюдаем сегодня.
Новый фильм великого режиссера Корээды рассказывает об утрате в эпоху искусственного интеллекта
Хирокадзу Корээда (родился в 1962 году в городе Нэрима) меняет привычные декорации, но сохраняет свой уникальный взгляд. Более двадцати лет японский режиссер исследует хрупкость семьи, отношения, строящиеся вне кровных уз, и поиск равновесия после пережитой потери. В своем новом фильме «Ов
Лондонская оранжерея Барбикан будет отреставрирована и раздает свои черенки
Если вы всегда мечтали взять домой частичку Лондонской оранжереи Барбикан, то ваше время пришло. Этот бруталистский зимний сад готовится к масштабной реставрации (закроется для посетителей с января 2027 года), в связи с чем необходимо найти новое место для всех его растений, принадлежащих к 800
В Венеции Кунсткамера Марии Кристины Креспo вступает в диалог с Биеннале искусства 2026
Современная кунсткамера, пересекающая эпохи, культуры и географии, чтобы поразмышлять о западной идентичности и ценности культурной памяти. Так можно охарактеризовать выставку-инсталляцию «Infinito Cabinet. Мария Кристина Креспo», представляющую творчество художницы Марии Кристины Креспo