20 художников в 20 отдаленных деревнях 20 регионов Италии: фестиваль современного искусства возвращается в седьмой раз
Вот уже седьмой год приближается время для проекта «Глоток искусства» (Una Boccata d’Arte), организованного Фондом Elpis, который приносит современное искусство в небольшие итальянские поселки. В рамках инициативы 20 регионов, 20 локаций, 20 художников, 20 кураторов и 20 специально ра

Вот уже седьмой год приближается время для проекта «Глоток искусства» (Una Boccata d’Arte), организованного Фондом Elpis, который приносит современное искусство в небольшие итальянские поселки. В рамках инициативы 20 регионов, 20 локаций, 20 художников, 20 кураторов и 20 специально разработанных проектов объединят территории, традиционно далекие от мира искусства, с самим искусством. Все площадки будут открыты одновременно в выходные 20 и 21 июня 2026 года, а произведения и мероприятия будут доступны для посещения до 4 октября.
Нововведения седьмого выпуска «Глотка искусства»
Тихим, но значительным нововведением этого года стало то, что все участники — художники, кураторы и Фонд Elpis — получили больше времени для знакомства с территориями и сообществами. Это позволило развивать более глубокий и долгосрочный диалог с людьми и местами, которые в ближайшие месяцы примут «Глоток искусства». Фактически, художники уже в предыдущие месяцы проводили мастер-классы и мероприятия в поселках, которые будут принимать их проекты, устанавливая прочные связи с теми, кто ежедневно живет в этих местах. Например, в Трэдоцио, городе в Эмилии-Романье (провинция Форли-Чезена), будет представлен проект греческого художника Василиса Папагеоргиу под кураторством Софии Бальди Пиги. Папагеоргиу получил в подарок традиционную скатерть от жительницы Трэдоцио (которая переживала из-за пятен вина, «портящих» ее). Художник трансформировал ее, окунув в медь, стремясь выявить скрытую силу этого повседневного предмета.
Время как ключ к пониманию «Глотка искусства»
В проекте, где ключевым аспектом является продолжительность (как самих проектов, так и последующее «усыновление» многих работ местами их создания), размышления о теме времени и выживания вещей в его потоке становятся фундаментальными. В этом году память и постоянство служат связующей нитью между итальянскими регионами, объединяя места, художников и идеи на стыке истории и современности, традиции и новаторства. Но время проявляет свою центральную роль и неожиданными способами, как, например, в проекте Иларе под кураторством Анны Пиризи, который будет представлен в Монтелеоне-Рокка-Дориа, на Сардинии, в провинции Сассари. Летнее солнцестояние, к слову, приходится на выходные открытия «Глотка искусства»: таким образом, самый длинный день в году становится поводом для встречи людей с землей в рамках эфемерной архитектуры, которая связывает свою недолговечность с (почти) бесконечным светом 21 июня.
Что такое сообщество по мнению «Глотка искусства»
Как объясняет Бьянка Буччиоли, менеджер проекта «Глоток искусства», в подобном проекте с самого начала важно понять, что такое сообщество. Это никогда не бывает определенным и окончательным понятием; напротив, внутри того, что мы часто слишком поверхностно называем сообществом, могут существовать фрагментации и даже конфликты. Поэтому иногда ограничение поля деятельности и решение работать с конкретной группой людей, живущих в поселке, оказывается плодотворным выбором. Так произошло в Трентино-Альто-Адидже, где абруццкий художник Франческо Альберико, под кураторством Валерио Панеллы и Валентины Мерц, целенаправленно привлек сотрудников и подопечных социально-медицинского учреждения Seeburg в Брессаноне, которое принимает и поддерживает людей с физическими и психическими нарушениями. По словам художника, сразу же возникло глубокое чувство участия и энтузиазма, которое затем стало движущей силой всего проекта. Таким образом, проект «Vogelrat. Совет птиц» был создан в ходе серии творческих мастерских и литературных встреч, результатом которых стала символическая колония птиц, населяющая улицы Кьюзы (провинция Больцано), возвращая территории произведение, созданное теми, кто живет там всегда.
Виттория Капротти
Свежие материалы — Выставки и галереи

В Ароне, Пьемонт, бывшая бойня станет центром современного искусства
Арона, исторический город в Пьемонте на южном берегу озера Маджоре, известна своим стратегическим расположением, богатым искусством и связью с семьей Борромео. 26 сентября 2026 года здесь откроется новый культурный центр современного искусства: Музей современного искусства «Фанни Узеллини

Выставка Хуан Чэн Юаня во Флоренции: Мост между Востоком и Ренессансом
В Академии искусств рисунка во Флоренции открылась выставка тайваньского художника Хуан Чэн Юаня (род. 1968, Шифэнь). До 29 сентября 2026 года здесь представлены одиннадцать его масштабных работ, где чёткие и едва намеченные фигуры парят в безгравитационном пространстве. Свет по Хуан

Художник, который хоронил работы, чтобы вернуться к истокам: Клаудио Коста заново открыт в Турине
История современного искусства, как и любая культурная конструкция, формируется посредством выборов и исключений. Это подтверждается постоянной работой кураторов по переосмыслению и повторной оценке, которую мы наблюдаем сегодня.

Новый фильм великого режиссера Корээды рассказывает об утрате в эпоху искусственного интеллекта
Хирокадзу Корээда (родился в 1962 году в городе Нэрима) меняет привычные декорации, но сохраняет свой уникальный взгляд. Более двадцати лет японский режиссер исследует хрупкость семьи, отношения, строящиеся вне кровных уз, и поиск равновесия после пережитой потери. В своем новом фильме «Ов

Лондонская оранжерея Барбикан будет отреставрирована и раздает свои черенки
Если вы всегда мечтали взять домой частичку Лондонской оранжереи Барбикан, то ваше время пришло. Этот бруталистский зимний сад готовится к масштабной реставрации (закроется для посетителей с января 2027 года), в связи с чем необходимо найти новое место для всех его растений, принадлежащих к 800

В Венеции Кунсткамера Марии Кристины Креспo вступает в диалог с Биеннале искусства 2026
Современная кунсткамера, пересекающая эпохи, культуры и географии, чтобы поразмышлять о западной идентичности и ценности культурной памяти. Так можно охарактеризовать выставку-инсталляцию «Infinito Cabinet. Мария Кристина Креспo», представляющую творчество художницы Марии Кристины Креспo